关注“枭工作室”，探讨游戏叙事
记者：杜日升先生，我们听到外界传闻，鼠帮在影片开拍后挪用经费用于装修霞飞街……
杜日生：谣言，虽说我们是《暗影火炬城》的主要投资方，但绝不会影响影片整体制作。
鼠帮小弟：报告老大，他们同意将决战镜头的声音经费，转移到您办公室场景用的真皮……
杜日生：轮椅！帮我告诉导演组轮椅就行！不好意思打断了， 记者您接着问吧。
饱受各路媒体好评的《暗影火炬城》已在上周登录PS平台，各位是否已经游玩过了呢？没有PS游戏机的小伙伴也不要灰心，可以等待经过PS玩家试水，登录Steam平台的完美修复版。砌墙的石头，后来居上嘛。
本期文章，我们将继续与各位分享参与《暗影火炬城》开发的二三事。这次我们将透露游戏劲爽打击感，和场景渲染力的灵魂佐料——声音的制作、设计和落实过程。让大家了解声音里的柴油朋克味，是如何表现的。
一 选定配料类别，制作样本的前期准备
响度标准先制定
一般来说，音效制作的工作量是十分庞大的，往往需要多人协同，才能够有效率的完成工作。
但由于每个人在制作音效时的监听标准并不相同，很容易出现提交的音频文件音量有大有小，导致在中间件整合时，需要很多的时间来统一音量，增加了很多不必要的工作。那么最好的解决办法，就是提前制定好不同类型声音的响度标准。
在《暗影火炬城》中，我们将声音大致分为：对白、角色动作音效、角色技能音效、界面音效、环境音效和音乐。
我们为这六类声音分别制定了不同的响度标准。目的是为了保留声音的动态，让重要的声音拥有足够大的表现力，同时又能让玩家听到足够多的声音细节。
到终混阶段，游戏音量的动态范围，要按照发行技术标准来制定。《暗影火炬城》最终制定的整体游戏音量动态范围，参考了索尼提供的技术标准：23 Lufs (±3)dB
单声道or立体声？
制定好响度标准之后，就有一个新的问题产生了：我们制作出来的声音样本，应该是单声道还是立体声呢？首先我们要知道单声道和立体声的区别。
顾名思义，单声道只对应一个声音通道，所以除了音色、音高和音量以外，无法提供更多的声音信息。
但立体声可以对应两个声音通道（左/右），一般立体声音频的左/右两个通道声音会有所区别。这是为了模拟人耳在空间中的真实听感。所以除了能感受到声音的响度、音高和音色外，还能感受到它们的方位和层次，也就是“空间感”。
话说回来，无论是单声道还是立体声，对我们制作游戏内音效样本时产生了什么影响呢？在《暗影火炬城》中，镜头是跟随主角移动的，在大部分情况下，主角都是在屏幕的最中心。
由于是横版的画面类型，当场景内的点声源在发声，且角色正在移动时，声音的空间定位也要随着镜头的位置产生变化。
场景内的环境点声源，或者一般的飞行道具，基本都会制作成单声道。因为单声道的特性就是没有“空间感”，这样的声音更容易在中间件中调试，产生定位的效果。
而立体声样本听感上体积更大，适合用于环境噪声音效、技能音效或怪物叫声，尤其在Boss战中，摄像机一般会覆盖整个战场，立体声的样本可以更好的增强战斗氛围，制造一个虚拟的“声场”。
二 声音样本的设计
当我们确定好制作音频的标准和规格后，就可以针对性地为游戏设计音效了。因为游戏内声音包含的东西很多，这里我就用大型怪物的音效来举例，聊一聊我们是怎样为这些Boss设计声音的，最终又是如何配合其他音效，组成一个完整的关卡。
为怪物赋予性格
我们知道，人对大部分事物都拥有“固有印象”。比如当我们提起巨人，就会想到它们巨大的身材和缓慢的动作。说到天使，就会想起神圣的光芒和飘逸的翅膀。
这一点在声音上同理，以配音来举例，当一个杀手讲话，一定是音色低沉、语气冷漠、用词精简的。一个地精讲话，一定是音调较高、音色尖锐、语速较快的。
这种固有印象，来源于我们对不同角色的外观和性格产生的判断。利用这一点，我们制作Boss叫声时就可以通过怪物的体型、行动风格、攻击方式来赋予它们一个准确的性格，从而避免怪物们虽然看起来不同，但声音上往往没能做出区别的问题。
外观-音色-语气是需要互相匹配。例如我们在制作 “海蛇”Boss时，发现它从不与玩家正面交战，大多数情况下都是从一个“洞”游到另一个“洞”里，有时还会突然加速，偶尔又会探出头向玩家打一发激光……所以根据它的行动风格和攻击方式，我们最终赋予它一个关键词：阴险狡诈。
在设计声音时，我们借鉴了现实中蛇的叫声特点，将音频纵向拆分成三个部分，以“嘶嘶”声作为声音的音头。
由于海蛇在游戏中是一种机械生命，所以我们在中间加入了一些中低频的震荡，用于表现它的机械感。
然后我们将音频复制一轨，让两个轨道稍微错位产生梳状滤波，最后得到了这种“亦虚亦实”的声音效果。
符合环境的怪物声音
声音大多数情况下都是用来配合画面的，当我们为一个特定的环境制作怪物叫声时，应当注意怪物和环境之间的联系。这里不是指空间感的塑造，而是通过判断当前场景的环境元素，用怪物的声音突出该场景的氛围。
例如我们在制作“沙虫”Boss的追逐战关卡时，周围视觉环境狭小，且充斥着各种碎石和熔岩，整个画面中充满了压迫感。所以制作“沙虫”Boss的叫声时，我们强调了音头的“爆破感”，来模拟岩石崩塌的感觉。
之后我们使用过载配合限制器，将声音的动态压至削波，以此来表现一种“灰烬感”，让它的叫声有种撕裂心肺的感觉。
最后将整体的音量提升，营造大声压级下产生的“压迫感”。三者结合在一起，再加上之前我为“沙虫”Boss赋予的性格特点——残暴而愤怒，就是我们设计这个Boss叫声的主要思路了。
“沙虫”Boss战的实际长度很长，为了保证玩家在它的头部，或尾部附近，都能够听到它移动的声音，所以我们将它分成了三个部分，并且为这三个部分制作了不同的移动音效。
头部的移动音效，更多突出岩石的撞击感。因为理论上来说，头部应该是整个身体最先触碰到破坏物的位置，而身体的中部应该是以摩擦声为主，尾部应该是碎石和扬尘声居多。三个身体部位的音效共同组成了整只沙虫的声音表现，让它更加鲜活真实。
环境音效的配合
我们发现《暗影火炬城》不太容易实现非常精致的空间底噪声，原因是游戏内充斥着各种大大小小的房间，场景不断变换，环境切换频繁，很容易给玩家造成听感的混乱。
另外，由于音乐的品质和内容很好，最终我们决定让音乐作为烘托氛围的主要元素，从始至终播放。同时，这也稀释了空间底噪声的存在感。
所以在环境音效上，我们就不能仅仅要考虑当前场景的现有元素了，要主动去表现很多场景之外的声音。例如在游戏的旧城区中，我们制作了随机播放的环境声来模拟巨型机器或飞行器发出的噪声、为遗迹关卡制作了随机播放的碎石落地声等等。
除此以外，我们主要针对环境组件，和可破坏物进行了很多尝试，所有可以破坏的物品都有随机播放的样本。环境组件部分，则是大到排放污水的管道，小到水滴、灰尘都有相应的声音表现。
三 不同层级声音在游戏内的作用
当所有的音效样本都制作完成之后，就要把这些声音重现在游戏里了。不同层级的声音作用不同，即使是在小的声音也有存在的价值，这里我们以“沙虫”Boss的追逐战关卡为例，将制作好的声音分层，聊一聊不同层级的声音在游戏内产生的作用。
环境声
画面和声音是相辅相成的，大多数情况下，人们一定是先关注最有冲击力的画面，再去感受相应的声音。环境声隐藏在所有声音之下，往往被定义成比较“细节”的部分。那是不是只要关卡内最重要的声音做的足够好，环境声就变的可有可无了呢？
我们认为环境声更像是埋藏在所有声音之下的“基石”。有了环境声的衬托，整体的声音表现才会更有层次。
可破坏物品
这一层级的声音，就比环境声更有“存在感”了。它增强了角色的交互性，加强了玩家的操控感。不仅如此，这些声音与Boss的行动也有着很密切的关联。想突出怪物的强大，就总得先让它们破坏点东西。这能够有效提升怪物的“冲击力”，制造压迫感，加强了整个关卡的氛围。
怪物
作为整个关卡的“核心”，怪物往往是最明显的移动点，同时也是声音的主要来源。无论是移动、技能还是叫声，都是整个关卡里最重要的组成部分。所以这类声音的响度，通常也是整个关卡内最大的。
音乐
大多数情况下，音乐作为游戏内情绪的载体，往往不需要视觉上的衬托，就能够很好地表达感情。作为烘托氛围的主要元素，音乐确定了整个关卡的基调，可以很快的让玩家产生代入感。
最后，让我们把这些声音组合在一起，看看整体的效果。
四 结语
作为游戏工作者，我们在平时不仅需要提高自己的工作能力，更必须时刻关注个体工作在游戏中的落实，这样才能顺利将每个奇思妙想的音符编成一段优美旋律的乐曲。
当我们看到玩家们评价《暗影火炬城》中恰到好处的声音演出，总会激情澎湃难以言表，这意味着我们潜心笃志的耕耘最终得到了回报。
如同声音依托媒介传达情绪，《暗影火炬城》让我们的热情与灵感也得到了升华。希望借这篇抛砖引玉的文章，各位读者能了解到声音对游戏画龙点睛的妙笔，今后在《暗影火炬城》中更深入感受屏幕那一边世界的呼吸。
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